フランス特別取材。歓びを描いた画家の人生を辿る「アンリ・マティス　希望の色と光」

“この礼拝堂は、私にとって一生の仕事の集大成である”

Cette chapelle est pour moi
l’aboutissement de toute ma

vie de travail. ──Henri Matisse

マティスが晩年、精力的に取り組んだロザリオ礼拝堂内観。ステンドグラスのみならず設計全体に意見し、十字架から照明にいたるまでデザインした。マティス自身が冬の朝11時頃がとりわけ美しいと評したタイミングで撮影。


“色は、それ自体が世界である”

La couleur est un monde en soi.
──Henri Matisse

療養などのためニース近郊ヴァンスに構えたアトリエ「夢」荘（ル・レーヴ）の窓からの景色を描いた作品。ニースの観光ポスターにもなった。アンリ・マティス 《ざくろのある静物》 1948年　ニース市マティス美術館 Musée Matisse de Nice



アンリ・マティス 《赤の大きな室内》 1948年 ポンピドゥー・センター／国立近代美術館　Centre Pompidou, Paris, Musée national d’art moderne-Centre de création industrielle

「歓びを描くマティス作品は不安を抱える現代世界をもあたたかく包み込みます」（オレリー・ヴェルディエさん）

オレリー・ヴェルディエさん
（ポンピドゥー・センター／国立近代美術館 近代コレクション チーフ・キュレーター）　アンリ・マティス《 マルグリットと黒猫》 1910年　ポンピドゥー・センター／国立近代美術館 Centre Pompidou, Paris, Musée national d’art moderne-Centre de création industrielle

世界有数のマティス・コレクションを誇るパリのポンピドゥー・センター。チーフ・キュレーターを務めるオレリー・ヴェルディエさんに話を伺いました。

「彼は、人生の最後まで自分のアートについて試行錯誤を続けました。そのため、時期により作風や技術が異なります。当館は、初期から晩年の作まで余すところなく所蔵しています。

すべてに通じる特徴は、モチーフがキャンバスの外にまで広がるような構成力だといえるでしょう。故郷の北フランスと晩年を過ごした南フランスを訪れると、彼がいかに色と光を欲していたのかが深く理解できます」

ヴェルディエさんは、東京都美術館で開催中の『マティス展』の監修を務めています。

「彼は“私の計画は、自分たちの時代の新しいサイン（徴〈きざ〉し）を見つけることだ”と語りました。不安を抱える現在、彼の作品は世界を友好的につなぐ、私たちにとっての新しいサインとなることでしょう」



“空に、木に、花に、歓びを見つけよう”

Trouver la joie dans le ciel, dans les
arbres, dans les fleurs.
──Henri Matisse

2021年に修復を終え、ニース市マティス美術館のメインホールを飾る、約4×8メートルの晩年の大作。ガッシュ（不透明水彩絵の具）で塗られた紙をマティス自身が鋏で切り抜いて構成した。アンリ・マティス 《花と果実》 1952-1953年　ニース市マティス美術館 Musée Matisse de Nice